Articles admitted into the journal

Articles admitted into the journal include industry interviews, product reviews, news, law updates, conference schedules, and resources. Since these topics range across a broad spectrum, there are no standards for what can be admitted as evidence, or rather what evidence can be considered valid. For example, the interviews found in the journal assume that the interviewee has his or her own opinion, and that the reader can assess the validity of that person’s opinions for him or herself. Many of the articles are research based, and like any other academic writing; they contain many citations and the sources used. Most of these articles are written as theoretical or statistical analysis based on the status quo in the music business industry.
Most of the articles appear to be between four and six pages with very few visualizations (pictures, graphs, etc.). There is very little in the way of technical jargon, with the exception of musical/business terms such as copyright, trademark, composition, royalties, and sequencing, to name a few. The writers expect the readers to be at least somewhat knowledgeable with the recording industry’s processes (signing, recording, producing, promoting) to be able to follow the articles completely.
In one of the article’s I read, «Market Source 2004: The Major Music Marketplace» by Matthew Brown, the reader is presented with information regarding the five major record labels; BMG, Universal, Sony, Warner, and EMI. These five labels control about 80% of the market share in the record industry. The article discusses how the five groups were founded, and tells how these five major labels could quickly become three or even two super companies through mergers and buyouts. In fact, in the fall of 2003 Sony announced its intentions to buyout BMG, while EMI announced it’d do the same with Warner. Fortunately for the music industry, neither deal happened because other private groups bought the two major labels and continued their independent growth.
Merger’s within the music industry are often very attractive because they solve a money crisis quickly and efficiently in the short term, but over the long term they have a tendency to destroy market shares, and create a monopoly from these oligarchy companies. If merger’s among the top five major labels happen, it could eventually destroy the Recorded Music Industry (RMI). As it stands now, major labels are huge corporations who have little direct contact with artists they sign. Music has always been a business that was on a more personal level than big corporations like insurance agencies or software companies; yet slowly but surely it’s becoming an industry that only wants to deal in numbers, rather than the music that provides its foundation.
The article seems to be focused towards the general education of people active in the music industry. The writing is not too basic that it would bore a college graduate, however it is not too technical that it would be confusing for someone with little to no musical expertise to pick up. That being said, someone without the musical background probably wouldn’t find much interest in the journal since the articles go much deeper than a general outside interest in music.
This journal was originally started because there was such a lack of any type of academic writing in the music industry. In comparison to other fields, music business was decades behind in terms of the advancement of literary content. Teachers in the field teach from specific technique books or from sheet music, there is much less of a need for academic journals. When one thinks of a profession such as psychiatry, you’ll notice that there is an abundance of training and education that goes into becoming certified. A lot of the education involves certain standards, requirements, and tests to become a working psychiatrist; all of these things must be written and published nationally for others to follow. Musicians don’t have such standards or requirements; like all art, music is a body of creative thinking made to appeal to human emotions. The two editors felt that there was information out there that was important enough to publish within the music industry; and the Music Business Journal was born.

Результаты (русский) 1:

Статьи в журнале включают промышленность интервью, обзоры продукции, Новости, Закон обновления, расписания Конференции и ресурсы. Поскольку эти темы варьируются в широком спектре, есть нет стандартов, для чего могут быть допущены в качестве доказательств, или скорее какие доказательства можно считать допустимым. Например интервью в журнале предполагается, что собеседник имеет свое собственное мнение, и что читатель может оценить действительность этого лица мнения для себя. Многие статьи исследований и как любой другой научной литературе; они содержат множество ссылок и источников, используемых. Большинство из этих статей написаны как теоретический или статистического анализа, на основе статус-кво в музыкальной индустрии бизнес.Большинство статей, как представляется, между четырьмя и шестью страницами с очень мало визуализации (рисунки, диаграммы, и др.). Существует очень мало на пути технического жаргона, за исключением музыкальных/бизнес-терминов, таких, как авторское право, товарный знак, композиция, роялти и последовательности, чтобы назвать несколько. Писатели ожидают читателей, чтобы быть по крайней мере несколько хорошо осведомлен с процессами звукозаписывающей индустрии (подписание, запись, производство, содействие) чтобы иметь возможность полностью следовать статьям.В одной статье я прочитал «рынок источник 2004: основной музыкальный рынок» от Мэтью Браун, читатель представлена информация о пяти основных звукозаписывающих; BMG, универсальная, Sony, Warner и EMI. Эти пять меток контролируют около 80% доли рынка в индустрии звукозаписи. В статье рассматривается как пять групп были основаны и рассказывает, как эти пять основных этикетки могут быстро превратиться в три или даже две супер компании путем слияний и приобретений. В самом деле в осени 2003 года Sony объявила о своих намерениях выкупа BMG, в то время как EMI объявила, что она будет делать то же самое с Warner. К счастью для музыкальной индустрии, ни дело произошло потому, что другие частные группы купили два крупных лейблов и по-прежнему их независимого роста.Слияние в музыкальной индустрии часто являются очень привлекательными, поскольку они решают деньги кризис быстро и эффективно в краткосрочной перспективе, но в долгосрочной перспективе они имеют тенденцию разрушать доли рынка и создание монополии из этих компаний олигархии. Если слияние среди лучших пяти крупных лейблов, он может в конечном итоге уничтожить Записанная музыкальной индустрии (RMI). Как она стоит сейчас, крупные лейблы являются огромные корпорации, которые имеют мало прямых контактов с художниками, которые они подписывают. Музыка всегда была бизнес, который был на более личном уровне, чем крупные корпорации, как страховые агентства или компании; но медленно но уверенно становится отрасль, которая хочет иметь дело в цифрах, вместо того, чтобы музыка, которая обеспечивает его основу.Статья, как представляется, нацелены на общее образование людей в музыкальной индустрии. Запись не является слишком основной, что он бы родила выпускник колледжа, однако это не слишком технической, что было бы странно для кого-то с практически нет музыкального опыта, чтобы забрать. При этом, кто-то без музыкального фона вероятно не найти большой интерес в журнале так как статьи идут гораздо глубже, чем общего за интерес к музыке.Этот журнал был первоначально запущен, поскольку такое отсутствие какой-либо академической подготовки в музыкальной индустрии. По сравнению с другими полями музыкального бизнеса было несколько десятилетий позади с точки зрения улучшения литературного содержания. Преподаватели в области техники конкретных книг или ноты, существует гораздо меньше потребность в академических журналах. Когда один думает о профессии, такие как психиатрия, вы заметите, что есть изобилие обучения и образования, которая идет в стать сертифицированным. Много образования включает определенные стандарты, требования и испытания стать психиатром рабочих; Все эти вещи должны быть написаны и опубликованы на национальном уровне для подражания. Музыканты не имеют таких стандартов или требований; как и все искусство музыка-это тело творческого мышления, сделал обратиться с призывом к человеческим эмоциям. Два редактора считают, что там информация, что достаточно важно для того опубликовать в музыкальной индустрии; и музыкальный бизнес журнал родился.

Результаты (русский) 2:

Статьи признались в журнале включают в себя отраслевые интервью, обзоры продукции, новости, обновления права, графики конференции, а также ресурсы. Так как эти темы варьируются в широком спектре, не существует никаких стандартов для того , что могут быть приняты в качестве доказательств, а точнее , какие доказательства могут считаться действительными. Например, интервью , найденные в журнале предполагают , что опрашиваемый имеет свое собственное мнение, и что читатель может оценить обоснованность мнения этого человека для него или нее. Многие из статей исследования , основанные, и , как и любой другой академической письменной форме; они содержат много цитат и использованных источников. Большинство из этих статей написаны в качестве теоретического или статистического анализа на основе статус - кво в музыкальном бизнесе индустрии.
Большинство статей , как представляется, от четырех до шести страниц с очень немногими визуализаций (картинок, графиков и т.д.). Существует очень мало на пути технического жаргона, за исключением музыкальных / бизнес - терминов , таких , как авторское право, товарный знак, состав, роялти и последовательности, чтобы назвать несколько. Авторы ожидают читатели , чтобы быть по крайней мере , до некоторой степени осведомлен с процессами индустрии звукозаписи ( в подписи, запись, производство, продвижение) , чтобы быть в состоянии следовать статьям полностью.
В одном из артикля я прочитал, «Рынок Источник 2004: Майор Музыка Marketplace »Мэтью Браун, читателю представлена информация о пяти основных звукозаписывающих; BMG, Universal, Sony, Warner и EMI. Эти пять этикеток контролируют около 80% доли рынка в индустрии звукозаписи. В статье рассказывается , как были созданы пять групп, и рассказывает , как эти пять основных этикетки может быстро стать три или даже два супер компаний через слияния и выкупа. На самом деле, осенью 2003 года Sony объявила о своих намерениях по выкупу BMG, в то время как EMI объявила , что бы сделать то же самое с Warner. К счастью для музыкальной индустрии, ни много произошло потому , что другие частные группы купили две основные метки и продолжили свой независимый рост.
Слияние компаний в пределах музыкальной индустрии часто очень привлекательны , потому что они решают деньги кризис быстро и эффективно в краткосрочной перспективе, но над долгосрочной перспективе они имеют тенденцию разрушать свою долю рынка, и создать монополию из этих олигархических компаний. Если слияние среди пяти ведущих крупных лейблов случиться, что в конечном счете может разрушить Recorded музыкальной индустрии (RMI). Как она стоит сейчас, крупные лейблы огромные корпорации , которые не имеют непосредственного контакта с артистами они подписывают. Музыка всегда была бизнес , который был на более личном уровне , чем крупные корпорации , такие как страховые агентства или программное обеспечение компании; тем не менее , медленно , но верно это становится промышленность , которая только хочет иметь дело в цифрах, а не музыку , которая обеспечивает ее основу.
В статье , как представляется, направлены в сторону общего образования людей , работающих в музыкальной индустрии. Сочинение не слишком основной , что было бы нес выпускник колледжа, однако это не слишком технической , что он будет запутанным для кого - то с практически нет музыкального опыта , чтобы забрать. Это , как говорится, кто - то без музыкального фона , вероятно , не нашел бы большой интерес в журнале , так как статьи идут гораздо глубже , чем общий внешнего интереса к музыке.
Этот журнал был первоначально начал , потому что было такое отсутствие какого - либо типа академического письма в музыкальной индустрии. По сравнению с другими областями, музыкальный бизнес был несколько десятилетий меньше , чем с точки зрения продвижения литературного содержания. Учителя в области обучения от конкретного метода книг или по нотам, есть намного меньше потребности в научных журналах. Когда кто -то думает о профессии , таких как психиатрии, вы заметите , что есть изобилие обучения и образования , которое выходит в становление сертифицирован. Много образования включает в себя определенные стандарты, требования и испытания для того чтобы стать рабочим психиатр; все эти вещи должны быть написаны и опубликованы на национальном уровне для других , чтобы следовать. Музыканты не имеют таких стандартов или требований; как и все искусство, музыка является органом творческого мышления сделал обратиться к человеческим эмоциям. Два редакторы считали , что появилась информация о том , что там было достаточно важно , чтобы опубликовать в музыкальной индустрии; и музыка Бизнес - журнал появился на свет.

Результаты (русский) 3:

в журнале статей признал включают промышленность беседы, обзоры продукции, новости, права обновлений, конференции, графики и ресурсов.поскольку эти вопросы касаются широкого спектра, нет стандартов для того, что могут быть приняты в качестве доказательств, или, скорее, какие доказательства могут быть признаны действительными.например, интервью в журнале предположить, что собеседник имеет собственное мнение, что читатель может оценивать действительность его заключений для себя.многие статьи, исследования на основе, как и любая другая в научных трудах; они содержат много цитат и используемых источников.большинство из этих статей написаны как теоретические или статистический анализ, основанный на статус - кво в музыкальной компании.большинство статей, как представляется, от четырех до шести страниц с очень мало образы (рисунки, графики, и т.д.).существует очень мало на пути технического жаргона, за исключением музыкальных / бизнес - условия, как, например, авторские права, товарные знаки, состав, гонорары, и последовательности.авторы надеются, что читатели, по меньшей мере, несколько знакомых с звукозаписывающей индустрии процессов (подписания, регистрации, производства, поощрение), чтобы иметь возможность следить за статьи полностью.в одном из статьи я читал, « рынок источник 2004: крупные музыкальные площадка» мэтью браун, читатель, приводится информация о пяти крупных лейблов, BMG, Universal, Sony, Warner, и эми.эти пять знаков контролируют около 80% доли рынка в звукозаписи.статья рассказывает о том, как пять групп были обоснованными, и рассказывает о том, как эти пять крупных лейблов может быстро стать три или даже два супер - компаний через слияния и поглощения.в самом деле, осенью 2003 года Sony объявила о своем намерении выкупа BMG, хотя EMI объявил, что он бы сделал то же самое с Warner.к счастью для музыкальной индустрии, ни дело произошло потому, что других частных групп, купил два крупных лейблов и продолжили самостоятельное развитие.слияние в музыкальной индустрии, часто очень привлекательными, поскольку они решают деньги, кризис быстро и эффективно в краткосрочной перспективе, но в долгосрочной перспективе они склонны к тому, чтобы уничтожить рыночной доли, и создать монополию из этих олигархов компаний.если слияние компаний в число пяти крупных лейблов случится, она может в конечном итоге уничтожить заносимое в отчет о заседании музыкальной индустрии (маршалловы острова).на сегодняшний день основных знаков огромных корпораций, которые мало прямых контактов с художниками, они подписывают.музыка всегда был бизнес, который был в более личном уровне, чем крупные корпорации, как страховых учреждений или компаний - разработчиков программного обеспечения, но медленно, но верно это превращается в промышленности, что только хочет разобраться в цифрах, а не музыка, которая обеспечивает ее фонда.статьи, как представляется, направлены на общее образование лиц, действующих в музыкальной индустрии.в письменном виде не слишком основных, что было бы был выпускником колледжа, однако это не слишком технической, что было бы путаницу для кого - то с практически нет музыкальных знаний, чтобы забрать.что говорит о том, что кто - то без музыкального фона, наверное, не найти большой интерес в журнале после статей гораздо глубже, чем в целом за интерес к музыке.этот журнал начиналась, потому что не было такого отсутствия каких - либо в научных трудах в музыкальной индустрии.в сравнении с другими полями, музыкальный бизнес десятилетия за в плане улучшения положения литературного содержания.учителей в области обучения из конкретных техника книги или ноты, гораздо меньше потребность в научных журналах.когда думают о профессии, такие, как психиатрия, вы заметите, что имеется в избытке, профессиональной подготовки и образования, которая идет на все сертифицированы.много образования предусматривает определенные стандарты, требования и испытания, чтобы стать рабочим психиатра; все эти вещи должны быть подготовлены и опубликованы на национальном уровне для других.музыканты не имели таких стандартов и требований; как и все искусство, музыка - это орган, творческого мышления, обратиться к человеческим эмоциям.двух редакторов считает, что имеется информация, что там было достаточно важно опубликовать в музыкальной индустрии, и музыка Business Journal родился.