High Renaissance ArchitectureThe Re

High Renaissance Architecture
The Renaissance began in Italy, where there was always a residue of classical feeling in art. Knowledge of the classical style in architecture was derived during the Renaissance from two sources: the ancient classical buildings, particularly in Italy but also in France and Spain and the treatise De architecture by the Roman architect Vitruvius. For classical antiquity and, therefore, for The Renaissance, the basic element of architectural design was the order, which was a system of traditional architectural units. During the Renaissance five orders were used, the Tuscan, Doric, Ionic, Corinthian, and Composite, with various ones prevalent in different periods. For example the ornate, decorative quality of the Corinthian order was embraced during the early Renaissance, while the masculine simplicity and strength of the Doric was preferred during the Italian High Renaissance.
On the authority of Roman architect Vitruvius, the Renaissance architects found a harmony between the proportions of the human body and the architecture. There was even a relationship between architectural proportions and the Renaissance pictorial device of perspective.
The concern of these architects for proportion caused that clear measured expression and definition of architecture space and mass differentiates the Renaissance style from the Gothic and encourages in the spectator an immediate and full comprehension of the building.
In the early 15th century an Italian architect Filippo Brunelleschi formulated linear perspective, which was to become a basic element of Renaissance art. At the same time Brunelleschi investigated ancient Roman architecture and acquired the knowledge of classical architecture and ornament that he used as a foundation for Renaissance architecture.
His brilliant work, the loggia of the Ospedale degli Innocenti (1419-51) was the first building in the Renaissance manner; a very graceful arcade was designed with Conposite columns, and windows with classic pediments were regularly spaced above each of the arches.
Amazing dome of Florence Cathedral of Santa Maria del Fiore, marks the beginning of a great creative individualization architecture. Dome with a diameter of 46 m, before it was impossible. Idea Brunelleschi was to build a dome with two shells, which supported itself.
Donato Bramante's Tempietto San Pietro in Montorio (1502 symbolize the beginning of the High Renaissance style in Rome. Erected on the supposed site of the martyrdom of St. Peter, the Tempietto is circular in plan, with a colonnade of 16 columns surrounding a small cella, or enclosed interior sanctuary.
In 1505 Pope Julius II decided to rebuild St. Peter's, which was in a very poor condition. Bramante prepared plans for monumental church and 1506 the foundation stone was laid.
Peter's Cathedral is the largest church in the Christian world. It has 29 altars in addition to the high altar, interior length, 187m.,width at front, 26,5 m. length of transept, 137 m. The dome (diameter, 42 m. heigh

Результаты (украинский) 1:

Високий Ренесанс архітектураВідродження почалося в Італії, де завжди був осад класичної почуття в мистецтві. Знання класичного стилю в архітектурі була отримана в епоху Відродження з двох джерел: стародавні класичні будівлі, зокрема, в Італії, але й у Франції та Іспанії та трактат De архітектури, Римська архітектор Вітрувій. Для Античність і, отже, для відродження базовий елемент архітектурний проект був замовлення, яка являла собою систему традиційного архітектурного одиниць. В епоху Відродження п'ять замовлень були використані, тосканських, доричного, іонний, коринфського та композит з різних ті, які поширені в різні періоди. Наприклад заможно, декоративні якості Коринфський замовлення було взяті на озброєння в епоху раннього Відродження, хоча чоловічий простота і міцність на доричного був кращим під час італійського Ренесансу високий. На авторитет Римський архітектор Вітрувій, Ренесанс архітекторів знайшов гармонії між пропорції людського тіла і архітектури. Був навіть відносини між архітектурних пропорції і Ренесансу мальовничих пристрій з точки зору. Концерн ці архітекторів для пропорції змусили цього ясно вимірюваної виразу і визначення архітектури простору і маса відрізняє стилі ренесанс з готичної і заохочує в глядачем негайного і повне розуміння прочитаного будівлі. На початку 15 століття італійського архітектора Filippo Brunelleschi сформульовано лінійної перспектива, яка має стати основним елементом мистецтва епохи Відродження. У той же час Brunelleschi досліджені древніх римських архітектури і набутих знань класичної архітектури та прикраси, які він використовував як основу для архітектури Ренесансу. Його блискуча робота, лоджія готель degli Innocenti (1419-51) був перший будинок в манері епохи Відродження; дуже витончені аркада був розроблений з колонами, Conposite і windows з класичних фронтонами були регулярно розташованими вище кожного з арками. Дивовижні купол Флоренції собор Санта-Марія-дель-Фьоре, знаменує собою початок великі творчі індивідуалізації архітектури. Купольні діаметром до 46 м, перш ніж воно було неможливо. Ідея Brunelleschi було будувати купола з двох снарядів, які підтримують себе. Донато Браманте Tempietto Сан-П'єтро-в Montorio (1502 символізують початку на високому стилі ренесанс в Римі. Зведений на передбачуваному місці Мучеництво святого Петра в Tempietto має круглий переріз в плані, з Колонади 16 стовпців оточують невеликі cella або закритих інтер'єр святилище. У 1505 році Папа Юлій II вирішив відновити Санкт Петра, яка була в дуже поганому стані. Браманте уготоване плани монументального церкви і 1506, був закладений перший камінь. Собор є в найбільшій церкви в християнському світі. Вона має 29 вівтарів на додаток до вівтарем, інтер'єр довжини, 187 м., ширина на фронті, м. довжина 26,5 трансепта, 137 м. Купол (діаметр, heigh 42 м.

Результаты (украинский) 2:

Високого Відродження Архітектура
Ренесанс почав в Італії, де завжди був залишок класичного почуття в мистецтві. Знання класичного стилю в архітектурі була отримана в епоху Відродження з двох джерел: древніх класичних будівель, особливо в Італії , а й у Франції та Іспанії і трактату De архітектури римським архітектором Вітрувія. Для класичної давнини , і, отже, для епохи Відродження, основним елементом архітектурного проектування був порядок, який представляв собою систему традиційних архітектурних одиниць. В епоху Відродження були використані п'ять порядків, Тосканського, доричний, іонними, Коринфского, і композитний, з різними з них поширені в різні періоди. Наприклад була сприйнята багато, декоративний якість коринфського ордера під час раннього Відродження, в той час як чоловічий простота і сила доричного перевага була віддана під час італійського Високого Відродження.
За свідченням римського архітектора Вітрувія, архітектори епохи Відродження знайшов гармонію між пропорції людського тіла і архітектури. Був навіть відносини між архітектурними пропорціями і образотворчої пристрої ренесансної перспективи.
Занепокоєння цих архітекторів для пропорції причиною того, що ясно , виміряний вираз і визначення архітектури простору і маси відрізняє стиль епохи Відродження від готики і заохочує у глядача безпосереднє і повне розуміння будівлі.
на початку 15 - го століття італійський архітектор Філіппо Брунеллески сформулював лінійну перспективу, яка повинна була стати основним елементом мистецтва епохи Відродження. У той же час Брунеллески досліджував давньоримської архітектури і отримав знання класичної архітектури і орнаменту , який він використовував в якості основи для архітектури епохи Відродження.
Його блискучу роботу, лоджії з Ospedale Инноченти (1419-51) був першою будівлею в ренесанс манері; дуже витончена аркада була розроблена з Conposite колонами, а вікна з класичними фронтонами були регулярно розташовані над кожним з арок.
Дивовижний купол флорентійського собору Санта Марія дель Фьоре, знаменує собою початок великої творчої архітектури індивідуалізація. Купол з діаметром 46 м, перш , ніж це було неможливо. Ідея Брунеллески повинен був побудувати купол з двома оболонками, який підтримував себе.
Донато Браманте Tempietto Сан - П'єтро у Монторіо (1502 символізує початок стилю Високого Відродження в Римі. Зведений на передбачуваному місці мучеництва святого Петра, Tempietto має круглу форму в плані, з колонадою з 16 колон , що оточують невеликий Cella або додається внутрішнє святилище.
в 1505 році папа Юлій II вирішив перебудувати собор Святого Петра, який був в дуже поганому стані. Браманте підготовлені плани монументальної церкви і 1506 фундамент був закладений камінь.
собор Петра є найбільшою церквою в християнському світі. Він має 29 вівтарів на додаток до високого вівтаря, внутрішня довжина, 187m., ширина спереду, 26,5 м. довжина трансепта, 137 м. купола (діаметр, 42 м. Heigh

Результаты (украинский) 3:

Висока%20Відродження%20Архітектури%5 EThe%20Відродження%20почав%20в 20-20 Італія,%20де%20там%20був%20завжди%20а%20осад%20з 20% класичних%20відчуття%20в 20-20 ст.%20Знання%20з 20% до 20% класичних%20стиль%20в 20-20%архітектури 20 був%20похідними%20протягом 20-20%у 20 Відродження%20від 20% два%20Q1'04 Джерела:%20в%20стародавніх%20класичних%20будівель,%20зокрема%20в 20-20%Італії, але 20%20й%20в 20-20%Франції 20 і 20% Іспанії%20а%20в%20трактат%20De%20архітектури%20за 20% у 20% Роман%20архітектор%20Vitruvius.%20для%20класичних%20античності%20а,%20тому%20для%20В%20Відродження, 20% - 20% базових%20елемент%20з 20% архітектурних%20дизайн%20був%20в%20замовлення,%20яких%20був%20а%20система%20з 20% традиційні%20архітектурних%20 одиниць.%20протягом 20-20%у 20 Відродження%20п'ять%20замовлень%20були%20використовується, 20% - 20%, Тосканських%20Доричного,%20глибокого іонного відпарювання,%20Коринфського,%20а%20Композитний,%20з%20різних%20ті%20поширеними%20в 20-20%різних періодів 20.%20для%20Наприклад%20в%20химерні,