S.: I want to interrupt you for jus

S.: I want to interrupt you for just a moment. This description of your childhood resembles one classic description of the genesis of a writer. Was it only the acqident of the puppet theatre that sent you the way of theatre rather than of books?

В.: No. When I began writing I liked it very much. But I never felt that writing was my cup of tea. And I always lacked words; it has always been very difficult for me to find the word I want. I have always felt suspicious both of what I say and what others say to me. I always feel something has been left out. When I read a book, I read very slowly. It takes me a lot of time to read a play.

S.: Do you direct it in your head?

В.: In a way. I have to translate the words into speeches, flesh and blood. I have an enormous need for contact with an audience, with other people. For me, words are not satisfying.

S.: With a book, the reader is elsewhere.

В.: When you read, words have to pass through your conscious mind to reach your emotions and your soul. In film and theatre, things go directly to the emotions. What I need is to come in con­tact with others.

S.: I see that, but it raises a problem I'm sure you've often dis­cussed. Your films have emotional impact, but since they are also the most intellectually difficult of contemporary films, isn't there sometimes a contradiction between the two effects? How do you react when I say that while I watched "The Rite", my feelings were interfered with by my baffled effort at comprehension?

В.: Your approach is wrong. I never asked you to understand, I ask only that you feel.

S.: And the film asks me to understand. The film continuously makes us wonder what the spectacle means.

В.: But that's you.

S.: It's not the film?

В.; No. "The Rite" merely expresses my resentment against the critics, audience, and government, with which I was in constant battle while I ran the theatre. A year after my resignation from the post, I sat down and wrote the script in five days. The picture is just a game.

S.: To puzzle the audience?

В.: Exactly. I liked writing it very much and even more making it. We had a lot offunwhile we were shooting. My purpose was just to amuse myself and the audience. Do you understand what I mean?

S.: I understand, but certain members of the audience can't re­sist pointing out that Bergman is sending messages, he thinks, but what are they and why?

В.: You must realize — this is very important! — I never ask people to understand what I have made. Stravinsky once said, "I have never understood a piece of music in my life. I always only feel."

S.: But Stravinsky was a composer. By its nature, music is non- discursive; we don't have to understand it. Films, plays, poems, novels all make propositions or observations, embody ideas or be­liefs, and we go to these forms —

В.: But you must understand that your view is distorted. You be­long to a small minority that tries to understand. I never try to un­derstand. Music, films, plays always work directly on the emotions.

S.: I must disagree. I'm afraid I didn't make myself clear —

В.: I must tell you before we go on to more complicated things: I make my pictures for use! They are made to put me in contact with other human beings. My impulse has nothing to do with intel­lect or symbolism: it has only to do with dreams and longing, with hope and desire, with passion.

S.: Does it bother you when critics interpret you through these items?

В.: Not at all. And let me tell you, I learn more from critics who honestly criticize my pictures than from those who are devout. And they influence me. They help me change things. You know that ac­tors often change a film, for better or worse.

S.: May I ask you how "The Touch" differs from the one you in­tended?

В.: I intended to paint a portrait of an ordinary woman, for whom everything around was a reflection. Bibi Anderson is a close friend of mine — a lovely and extremely talented actress. She is to­tally oriented towards reality, always needing motives for what she does. I admire her and love her. But she changed the film. What Bibi Anderson did made the film more comprehensible for ordi­nary people and more immediately powerful. I agreed with all her changes.

S.: You use music less and less in your films. Why?

В.: Because I think that film itself is music, and I can't put music in music.

S.: If you could have shot all your films in colour, would you have?

В.: No. Because it is more fascinating to shoot in black and white and force people to imagine the colours.

S.: Do you work in colour now— to any degree — because you feel that the audience demands it?

В.: No. I like it. At the beginning, it was painful, but now I like it.

S.: Why do you use so much dialogue in your films?

В.: Because human communication occurs through words. I tried once to eliminate language, in "The Silence", and I feel that picture is excessive.

S.: It's too abstract.

В.: Yes.

S.: Some people have criticized your films for being too theatri­cal — particularly — the early ones. How do you answer this charge?

В.: I am a director —

S.: But aren't the two forms different?

В.: Completely. In my earlier pictures, it was very difficult for me to go from directing in the theatre to directing films. I had al­ways felt technically crippled — insecure with the crew, the camer­as, the sound equipment — everything. Sometimes a film succeed­ed, but I never got what I wanted to get. But in "Summer Interlude", I suddenly felt that I knew my profession.

S.: Do you have any idea why?

В.: I don't know, but for heaven's sake a day must always come along when finally one succeeds in understanding his profession! I'm so impressed by young directors now who know how to make a film from the first moment.

S.: But they have nothing to say.

Результаты (русский) 2:

С .: Я хочу, чтобы прервать вас на секунду. Это описание вашего детства напоминает одну классическое описание генезиса писателя. Было ли это только acqident кукольного театра, который послал вам путь театра, а не книг? В .: Нет, когда я начал писать, я это очень понравилось. Но я никогда не чувствовал, что письмо было моя чашка чая. И я всегда не хватало слов; это всегда было очень трудно для меня, чтобы найти слово, которое я хочу. Я всегда чувствовал, подозрительно и то, что я говорю, и то, что другие говорят мне. Я всегда чувствую, что-то осталось вне. Когда я прочитал книгу, я читал очень медленно. Это занимает у меня много времени, чтобы читать игру. S .: Есть ли у вас направить его в вашей голове? В .: В некотором смысле. Я должен перевести слова в речи, из плоти и крови. У меня есть огромная потребность в контакте с аудиторией, с другими людьми. Для меня, слова не удовлетворяет. С .: С книгой, читатель находится в другом месте. В .: Когда вы читаете, слова должны пройти через ваш сознательный разум, чтобы достичь своих эмоций и свою душу. В кино и театре, дела идут непосредственно к эмоциям. Что мне нужно, чтобы войти в контакт с другими. С .: Я вижу, что, но это поднимает проблему, я уверен, вы часто обсуждается. Ваши фильмы имеют эмоциональное воздействие, но, поскольку они также являются наиболее интеллектуально сложных современных фильмов, не так ли иногда противоречие между двумя эффектами? Как вы реагируете, когда я говорю, что, когда я смотрел "обряд", мои чувства были помехи от моей перегородками усилий в понимании? В .: Ваш подход является неправильным. Я никогда не просил, чтобы вы поняли, я прошу только, что вы чувствуете. S .: А фильм спрашивает меня понять. Фильм постоянно заставляет нас задаться вопросом, что означает, что зрелище. В .: Но это вам. С .: Это не фильм? В .; Нет "Обряд" выражает лишь свою обиду критиков, зрителей, и правительства, с которыми я был в постоянном сражении, а я побежал в театр. Через год после моей отставки с поста, я сел и написал сценарий в течение пяти дней. Картина просто игра. С .: Для озадачить публику? В .: Именно так. Мне понравилось писать его очень много, и даже больше, что делает его. У нас было много offunwhile мы снимали. Моя цель была просто развлечь себя и публику. Вы понимаете, что я имею в виду? С .: Я понимаю, но некоторые члены аудитории не может противостоять указывая, что Бергмана отправки сообщений, думает он, но то, что они и почему? В .: Вы должны понимать, - это очень важно! - Я никогда не прошу людей понять, что я сделал. Стравинский как-то сказал, "Я никогда не понимал, кусок музыки в моей жизни. Я всегда только чувствовать." С .: Но Стравинский был композитором. По своей природе, музыка отлична дискурсивной; мы не должны понимать это. Фильмы, пьесы, стихи, романы все сделать предложения или замечания, воплощают идеи или убеждения, и мы идем к этим формам - В .: Но вы должны понимать, что ваше мнение будет искажен. Вы принадлежите к незначительному меньшинству, которое пытается понять. Я никогда не пытаюсь понять. Музыка, фильмы, пьесы всегда работать непосредственно на эмоциях. С .: Я должен не согласиться. Я боюсь, что я не сделал сам ясно - В .: Я должен сказать вам, прежде чем мы перейдем к более сложным вещам: я делаю мои фотографии для использования! Они сделаны, чтобы поставить меня в контакте с другими людьми. Мой импульс не имеет ничего общего с интеллектом или символики:. Она имеет только сделать с мечтами и тоски, с надеждой и желанием, со страстью С .: Есть ли беспокоить вас, когда критики интерпретировать вас через эти пункты? В .: Не совсем , И позвольте мне сказать вам, я могу узнать больше критиков, которые честно критиковать мои фотографии, чем у тех, кто набожны. И они влияют на меня. Они помогают мне изменить вещи. Вы знаете, что актеры часто менять пленку, к лучшему или худшему. С .: Могу ли я спросить вас, как "Прикосновение" отличается от того, который Вы предназначенного? В .: Я намеревался написать портрет обычной женщины, для которых все, вокруг было отражение. Биби Андерсон является моим близким другом - прекрасный и очень талантливая актриса. Она полностью ориентирована на реальности, всегда нуждающихся мотивы, что она делает. Я восхищаюсь ее и люблю ее. Но она изменила фильм. Что Биби Андерсон сделал сделал фильм более понятной для простых людей и более мощный сразу. Я согласился со всеми ее изменениями. S .: Вы можете использовать музыку все меньше и меньше в ваших фильмах. Почему? В .: Потому что я думаю, что сама пленка музыка, и я не могу поставить музыку в музыке. С .: Если бы вы могли расстреляли все свои фильмы в цвете, вы бы? В .: Нет, потому что это . более увлекательным, чтобы стрелять в черно-белых и заставляют людей представить цвета С .: Вы работаете в цвете сейчас- в любой степени - потому что вы чувствуете, что аудитория требует его? В .: Нет, я люблю его. В начале, это было больно, но теперь мне это нравится. S .: Почему вы используете так много диалога в ваших фильмах? В .: Потому что человеческое общение происходит с помощью слов. Я пытался сразу уничтожить язык, в "Молчание", и я чувствую, что картина является чрезмерным. С .: Это слишком абстрактно. В .: Да. С .: Некоторые люди критикуют ваши фильмы за слишком театрально - особенно - ранние. Как вы ответите на этот заряд? В .: Я являюсь директором -? S .: Но не две формы отличаются В .: Полностью. В моих предыдущих картинах, это было очень трудно для меня, чтобы перейти от направления в театр, чтобы режиссером. Я всегда чувствовал себя технически калекой - неуверенно с экипажем, камер, звуковое оборудование - все. Иногда фильм удалось, но я никогда не получил, что хотел получить. Но в "Летнем Interlude", я вдруг почувствовал, что я знал, моя профессия. S .: Есть ли у вас какие-либо идеи, почему? В .: Я не знаю, но, ради бога, в день всегда должны быть вместе, когда, наконец, один преуспевает в понимание своей профессии! Я настолько впечатлен молодых режиссеров теперь кто знает, как сделать фильм с самого первого момента. С .: Но они не имеют ничего, чтобы сказать.

Результаты (русский) 3:

с.: я хочу прервать вас на минутку.это описание вашего детства, напоминает один из классических описание генезис писатель.это было только acqident из кукольного театра, что послал тебе путь театра вместо книг?

в.: нет, когда я начал писать, мне он очень понравился.но я никогда не чувствовал, что запись была моя чашка чая.и я всегда не хватало слов;он всегда был очень сложным для меня, чтобы найти слово, которое я хочу.я всегда чувствовал, что я говорю о подозрительных как и то, что говорят другие.я всегда чувствую, что - то, что осталось.когда я читал книгу, я читаю очень медленно.мне требуется много времени, чтобы прочитать пьесу.

.: ты ставишь его в голову?

в.: в пути.я должен воплотить слова в речах, из плоти и крови.у меня есть огромная потребность в контакте с аудиторией, с другими людьми.для меня слова не приятно.

с.: с книгой, читатель находится в другом месте.

в.: когда вы читаете, слова должны проходить через ваше сознание до эмоций и свою душу.в кино и театре, дела идут непосредственно на эмоции.что мне нужно, так это прийти в кон - тактом, др.

.: я вижу,но возникает проблема, я уверен, что вы часто дис - cussed.ваши фильмы эмоциональное воздействие, но, поскольку они также являются наиболее интеллектуально сложных современных фильмов, не так ли, иногда противоречия между двумя последствия?как вы реагируете, когда я говорю, что, когда я смотрел "ритуал", мои чувства были вмешательства со стороны моего озадачены усилия на понимание?

в.: ваш подход неправильный.я никогда не просил тебя понять, я прошу только то, что ты чувствуешь.

.: и фильм "просит меня понять.в фильме постоянно заставляет нас задуматься, что зрелище.

в.: но это ты.

.: это не фильм?

в.; № "ритуал" выражает лишь мое возмущение критиков, аудитории, и правительство, с которым я был в постоянной борьбе, хотя я бежала в театр.через год после моего ухода с должности, я сел и написал сценарий на пять дней.картина просто игра.

.: загадка аудитории?

в.: точно.мне нравится писать очень много, и даже больше этого делать.у нас было много offunwhile мы стреляли.моей целью было просто развлечь себя и зрителей.ты понимаешь, что я имею в виду?

.: я понимаю,но некоторые зрители не могут вновь - SIST, отметив, что бергман посылает сообщения, он думает, но кто они и зачем?

в.: вы должны понимать - это очень важно!- я никогда не задаю людям понять, что я сделал.стравинский, однажды сказал: "я никогда не понимал кусочек музыки в моей жизни.я всегда чувствую лишь ".

.: но стравинский является композитор.в силу своего характера,